El hormigón visto marca el ritmo estructural que define la identidad de este apartamento en Sao Paulo, diseñado por Rawi Arquitectura

La reforma de Rawi Arquitetura de este apartamento en São Paulo partió de la planta original y la desmontó por completo con dos objetivos: ampliar los espacios comunes y abrir el interior hacia el paisaje. Los pasillos se redujeron, los umbrales se disolvieron y los espacios se integraron en una secuencia continua. La terraza dejó de ser un apéndice para convertirse en destino.

Al integrar la terraza en la zona de estar, la reforma expuso dos pilares estructurales que hasta entonces habían permanecido ocultos en el cerramiento. El arquitecto Wittmann decidió no neutralizarlos sino recubrirlos con hormigón entablillado (ripas en portugués) convirtiéndolos en el punto de referencia espacial del proyecto. A partir de ese gesto, la planta entera se reorganizó en torno a ellos.

Un espacio social organizado en capas

El estar principal se resuelve con un sofá isla de respaldos reversibles como pieza central, orientado hacia las vistas del arbolado del barrio de los Jardines. La pared perimetral, revestida en roble americano de suelo a techo, integra puertas y accesos sin interrumpir el plano, unificando la lectura del perímetro. Sobre ella cuelga una obra de gran formato de Ronald Lago —formas orgánicas en verde, terracota y beige— que dialoga con la paleta material del conjunto.

La transición entre el estar principal y el salón tv la gestiona una estantería de chapa de acero pintada en rojo óxido, que delimita el espacio desde la lógica de la membrana. En este espacio se distribuyen, un sofá modular en gris pálido y la mesa de centro en piedra travertino a un lado, y al otro, la butaca Tonico de Sérgio Rodrigues en cuero coñac y el volumen de la estantería con libros, cerámica y obras de arte de los propietarios.

En el otro extremo del salón, y junto al segundo de los pilares, una vitrina de vinos acristalada delimita visualmente el paso hacia el área musical donde un piano de cola Yamaha y una guitarra eléctrica colgada protagonizan ese espacio de forma discreta. Para los propietarios la música es una práctica privada y la arquitectura les hizo sitio conviviendo con el resto del programa con la misma naturalidad que los libros o las piezas de cerámica.

El comedor y la cocina, abiertos al exterior

El comedor formal se abre al frente acristalado con vistas a la ciudad. Una mesa circular de madera con base cilíndrica y sillas de brazos en roble organizan el espacio con sobriedad. La lámpara de varillas negras suspendidas en aspa aporta al techo una geometría activa que acompaña la escala de la estancia y marca el centro de reunión.

La cocina gourmet, en continuidad con el comedor informal, combina la isla de piedra oscura con una mesa auxiliar en madera clara y sillas de cuero camel. Una jardinera suspendida del techo introduce la presencia vegetal en el área de trabajo y conecta visualmente el interior con las terrazas. La cocina de servicio, resuelta con frentes lacados y encimera continua en piedra de tonos grises, mantiene la coherencia material del conjunto.

Los dormitorios, cada uno a su escala

El dormitorio principal organiza un espacio de silencio. El cabecero de tela verde musgo ocupa el ancho del muro y fija el tono cromático de la estancia. Cortinas de lino blanco translúcido filtran la luz lateral. Mesitas flotantes en roble y una banqueta de madera al pie de la cama completan una habitación en la que los materiales se han elegido siguiendo el diseño del resto de la casa.

Los dormitorios de los niños se diseñaron desde la autonomía: camas bajas, estanterías accesibles y zonas de estudio integradas en el mobiliario definen espacios que crecen con sus ocupantes. La sala de juegos, con un banco-sofá de almacenaje en madera y tapicería combinada, está pensada para el uso abierto e intensivo. Los baños de los niños incorporan azulejos hexagonales artesanales en los colores elegidos por cada uno de ellos.

A lo largo de todo el proyecto, hormigón, roble americano y madera maciza construyen una paleta que se mantiene coherente de principio a fin. Los pilares con hormigón entablillado permanecen visibles en todos los espacios y recuerdan el origen de cada decisión. Lo que al principio apareció como una condicionante estructural se convirtió en nombre, en ritmo y en identidad del conjunto.

Proyecto: Apartamento Ripas.
Ubicación: Jardim Paulista, São Paulo, Brasil.
Superficie: 320 m².
Terminado: 2025.
Arquitectura e interiorismo: RAWI Arquitetura
Arquitecto: Raphael Wittmann.
Equipo: Giovanna Araújo, Mayara Yamaya, Ulisses Hubner, Wilmar Junior.
Construcción: Zabo Engenharia.
Fotografía: Rafael Renzo.
Fuente: RAWI Arquitetura.

Raphael Wittmann

Raphael Wittmann se formó como arquitecto en la Universidade Presbiteriana Mackenzie de São Paulo, donde desarrolló su proyecto de fin de carrera en torno a la Casa de la Música, una elección que ya apuntaba hacia una arquitectura entendida como experiencia sensorial antes que como imagen. Tras licenciarse en 2009, amplió su formación con un posgrado en administración de empresas en la FIA-USP, incorporando una dimensión estratégica y de gestión que hoy define también el modo en que conduce su estudio.

Su trayectoria profesional temprana le llevó a participar en la coordinación de monitores en el Museu da Casa Brasileira de São Paulo, a colaborar en la edición de un libro de arquitectura en Chile y a involucrarse en la curaduría de la VI Bienal Iberoamericana de Arquitectura, experiencias que construyeron una mirada amplia, atenta tanto al proyecto como a su contexto cultural y disciplinar.

En 2013 fundó RAWI Arquitetura + Design en el Jardim Paulistano, barrio de São Paulo que acoge el estudio desde entonces. Su práctica se inscribe en la tradición del pensamiento arquitectónico paulista y en la herencia brutalista de la ciudad: una arquitectura en la que la fuerza plástica de los volúmenes estructurales y la expresión honesta de los materiales organizan el espacio y generan ese juego de luz y sombra que le da carácter y densidad.

A lo largo de más de una década, RAWI ha desarrollado más de ochenta proyectos residenciales y comerciales, en São Paulo y otros estados brasileños, trabajando en distintas escalas: de la arquitectura de obra nueva a los proyectos de interiores, del diseño de mobiliario a intervenciones de mayor alcance territorial. El hormigón, el acero, el ladrillo, la piedra, la madera y el vidrio son los materiales con los que el estudio trabaja de forma habitual, usados con naturalidad,.

La sostenibilidad forma parte del proceso proyectual desde el origen: la selección de materiales, el tratamiento de residuos, la energía fotovoltaica, el aprovechamiento del agua de lluvia y la ventilación natural son variables que el estudio integra en sus proyectos como parte de una posición sobre la relación entre arquitectura y entorno.

Wittmann entiende la forma como consecuencia de un proceso de escucha, reflexión y dibujo. Una arquitectura que se construye en el uso, se afirma en la materia y permanece en el tiempo.

Project by Raphael Wittmann